Fotoshooting bis Nachbearbeitung

In diesem Kurs führe ich dich durch meinen gesamten kreativen Prozess — denselben Ansatz, den ich bei jedem Editorial- und Fashion-Shooting anwende. Von der Suche nach der passenden Location bis zur Retusche in Lightroom wird nichts dem Zufall überlassen.

Deine Dozentin Laura Zambelli ist Mode- und Porträtfotografin mit 30 Jahren Berufserfahrung und arbeitet weltweit mit internationalen Marken und Editorial-Magazinen zusammen. Seit 16 Jahren teilt sie ihre kreative Methode mit mehr als 2.800 Studierenden in 79 Ländern — einer globalen Community, die die Leidenschaft für Fotografie verbindet. Folge ihrer Arbeit auf Instagram: 184.000 Follower.

In diesem Kurs werden wir jede Phase des kreativen Prozesses erkunden, von der Konzeption eines Fotoprojekts bis zur abschließenden Postproduktion.

Was du lernen wirst:

Entwicklung des Fotoprojekts — Wir beginnen mit der ursprünglichen Idee und analysieren, wie ein Fotoprojekt entsteht und sich entwickelt. Dabei vertiefen wir die wichtigsten Elemente, um ein Ergebnis zu erzielen, das Emotionen weckt und eine Botschaft vermittelt.
Auswahl der Location — Wir lernen, wie man die perfekte Location auswählt, und analysieren den Einfluss des natürlichen Lichts und der Umgebung, um das Thema des Shootings zu unterstützen und das Model sowie das Kleid optimal zur Geltung zu bringen.
Gestaltung eines nahtlosen Kleides — Du entdeckst den Prozess der Gestaltung eines speziell für das Shooting angefertigten Kleides und lernst Techniken ohne Nähte kennen, die einen authentischen und ausdrucksstarken Look ermöglichen und gleichzeitig die Produktionskosten niedrig halten.
Analyse der Farbpalette — Wir sehen uns an, wie man die ideale Farbpalette auswählt und Kontraste oder Harmonien schafft, die sich mit der Location und dem Outfit des Models verbinden und so eine eindrucksvolle visuelle Wirkung erzeugen.
Führung und Kommunikation mit dem Model — Wir erkunden, wie man einen wirkungsvollen Dialog mit dem Model aufbaut und eine Atmosphäre des Vertrauens und der Sicherheit schafft. Du lernst Techniken, die einen authentischen Ausdruck fördern und die Verbindung während des Shootings stärken.
Komplette Postproduktion — Von der Auswahl der stärksten Bilder bis zur Postproduktion führe ich dich durch die grundlegenden Schritte, um eine einzigartige Farbstimmung zu erzielen. Du lernst, deine Arbeit mit professionellen Tools wie Lightroom, Photoshop und GIMP zu perfektionieren und erwirbst die Fähigkeiten, jedes Detail präzise zu bearbeiten. Außerdem zeige ich dir, wie du die Zonenmethode einsetzt, um Licht und Schatten auszubalancieren, Volumen hervorzuheben und eine außergewöhnliche visuelle Tiefe zu erzeugen.

Exklusives Bonusmaterial
Zum Abschluss des Kurses erhältst du Zugriff auf die RAW-Datei eines der während des Shootings aufgenommenen Bilder. Du kannst sie nutzen, um die erlernten Postproduktionstechniken praktisch anzuwenden und dein Ergebnis mit der finalen Version zu vergleichen, um deine Fähigkeiten weiter zu verfeinern.

Bereit, deinen kreativen Prozess zu verändern? Melde dich jetzt an und beginne, wie ein Profi zu fotografieren.